第170章 薅到了葫蘆娃

請關閉瀏覽器的閱讀/暢讀/小說模式並且關閉廣告遮蔽過濾功能，避免出現內容無法顯示或者段落錯亂。

第172章 薅到了葫蘆娃

梁周昨晚掏了一大筆推廣費，私人的小金庫，還指望演出費分成來堆積，想忽悠：“琳姐你也知道，樂隊不賺錢的？”

“你真摳門。”

文若琳白了他一眼，拿起手機，搬救兵，“迪娜，快來我們公司玩，給你介紹大帥哥…”

趙陽是精神小夥，在旁邊笑嘻嘻起鬨：“有三位大帥哥，快來！”

齊丹瞧他們很有主意，聊了幾句，就回了辦公室。

梁周埋著腦袋，不出聲，暗樂：“免費勞動力，就是好…”

他搬運的那首《天下沒有不散的宴席》，發表於1997年，原唱老鄭，年輕的時候絕對是大帥逼。

這首歌的牛b之處，在於將地方性的佤族女聲唱腔，巧妙的融入了搖滾樂，在同期來看，老鄭一系列融入民樂的作品，絕對是驚豔，並被後來的無數音樂人學習借鑑。

要知道，前世進入2010後，還有音樂人琢磨在流行樂裡運用民樂的配器、唱法和戲腔。

而人家老鄭在90年代，就有巧用民樂的意識，作品的完整度還勝過之後無數的同類作品，可以認為，沒幾個音樂人做得比他更和諧、更有成績。

從這一點來講，老鄭絕對是牛b+天賦性的。

當然，發揚民族樂的提法仍值得持續性的鼓勵，民族樂一消失，世界音樂裡就少了本民族的音樂符號，那是可悲的。

這，也是搬運工挑這首歌的原因之一。

另外的原因是：

《天下沒有不散的宴席》肯定是搖滾樂，曾經在前世火過，內含流行的因素，以當今的目光審視，編曲和演唱的水準完全不受時代的限制，簡稱夠大氣。

其實前世的搖滾樂發展到2000年後，作品的編曲和演唱有向精緻化演變的趨勢，不是不好，聽覺會呈現強烈的個性化，與80-90年代作品粗糙+狂野+大氣的風格，差別比較明顯…

另外，武陵國不是前世的平行世界。

搬運工這兩天搜遍了全網，沒找到佤族，但地圖和前世很類似，一方水土養育一方人，應該能從西南部找出類似的民族唱腔…

中央音樂學院，在西二環內，與星蝶唱片相距不遠。

二十分鐘後。

搬運工有意無意的引導，商量出了簡單的編曲，包括他，六名樂手全能用。

文若琳接到了電話，興沖沖下了樓，去領她的同學兼朋友雲迪娜。

雲迪娜一進天潤大廈b座，瞭解了情況，知道被忽悠了。

進了排練房。

她瞟到那張俊朗的面容，又覺得沒被忽悠，乖巧的說：“我是雲迪娜，請多多指教。”

趙陽和田基眼睛瞬間瞪大，感覺LSp的靈魂深受重擊，熱情的相迎：“娜娜別客氣，我們和琳琳很熟的，以後大家都是朋友。”

梁周看妹紙青春洋溢、白淨漂亮，妥妥的城市女子，擔心不靠譜，“迪娜，伱是少數民族？”

“啊…不是。”

雲迪娜眼睛大大的，好像會說話，取下了圍巾和厚外套，這才拿起簡譜，“我學民族唱法，經常和老師同學去西南地區採風，接觸了部分少數民族音樂。”

梁週一下覺得靠譜了，開始胡說八道：“我寫這首歌的靈感，是偶然在電視裡聽到了一種高亢、清澈、空闊、帶有喜氣的滇南地區女聲，覺得非常棒，希望在主副歌間，融入類似的女聲伴唱…”

“好的，你聽聽。”

雲迪娜接受了甲方的要求，哼哼幾聲開了嗓，手持簡譜，微仰著小腦袋就唱。

瞬間，排練房有一條極有穿透力的歌線，震得鼓面“嗡嗡”響。

“哎，離別的時候…不要